Enraged Red Ogre

Sono passati quattro lunghi anni da quando Akaoni Studio ha rilasciato il suo ultimo gioco, la versione PC di Zombie Panic in Wonderland DX. Chi si sarebbe aspettato che lo studio valenciano stesse ancora calciando? Un piccolo team di quattro persone lo ha resuscitato e ha creato un gioco platform 2D per Nintendo chiamato Enraged Red Ogre che soddisfa la maggior parte delle premesse, anche se non è all'altezza di un altro di minore importanza.

Questo orco rosso arrabbiato che si esibisce come personaggio principale è la mascotte dello studio. È stato ridisegnato in uno stile pixel 2D molto convincente e ben animato per raccontare una semplice storia di amicizia. bugie e demoni yokai che ti riportano rapidamente al Giappone tradizionale. È esattamente quello che ti aspetti da questo studio influenzato dall'Asia. Il lavoro visivo è semplice in tutti gli elementi, ma è ben fatto, soprattutto quando si tratta di costruzione del personaggio e animazione. È più carente di dettagli quando si tratta di costruire lo scenario, ma non è mai travolgente per gli occhi.

Il piccolo e difficile Akaoni ha una mazza per attaccare i nemici spettrali che incontra mentre viaggia attraverso gli otto mondi del gioco. Il raggio d'attacco è di base, completato dalla capacità di "sparare" attacchi dal suo compagno di viaggio, l'onibi Blu. È anche in grado di infondersi temporaneamente l'energia spirituale elementale uccidendo nemici specifici che la lasciano. Questa trasformazione modifica un po' i suoi attacchi, ma non cambia il modo di giocare. Dopotutto, il suo vero uso è quello di essere in grado di completare enigmi che richiedono ghiaccio, vento o fuoco.

Tuttavia, ciò non significa che le parti d'azione di Enraged Red Ogre siano uno schiacciabatteri, perché sebbene i nemici possano sembrare tipici e lenti, in realtà sono posizionati perfettamente sulla mappa e agiscono con precisione per essere abbastanza un dolore nel per rendere il gioco una sfida interessante. Questo equilibrio tra sembrare facile e non essere facile è la cosa migliore che il titolo ha da offrire e ciò che è più coinvolgente. Non ho fatto un conteggio delle uccisioni nelle sei ore e un po 'che mi ci sono volute per finirlo (completato al 90%), ma sono due o tre dozzine. Poiché non penalizzano molto e c'è una distribuzione ragionevole dei checkpoint, non è un problema.

Molte di queste morti sono avvenute in combattimenti contro un paio di boss finali nella seconda metà del gioco. I primi sono molto facili, ma ce ne sono un paio dopo che possono metterti nei guai se non agisci con precisione. Sono yokai simpatici e innocui, che sono giù in quattro o cinque minuti, se tutto va come previsto. Il gioco non è difficile, comunque, e puoi semplificarti la vita dando tesori al fabbro e ricaricandoti in movimento con il cibo del cuoco. Questi sono due dei personaggi del piccolo villaggio del protagonista, che, sebbene sia semplice come il resto del gioco, vale la pena menzionare per la quantità di sforzi compiuti da questa piccola squadra per aggiungere un po 'più di contesto alla loro avventura e non lasciare tutto nei menu.

Una volta terminato il gioco, non c'è una modalità extra difficile, ma c'è una sfida infinita per tornare agli schermi: le sfide combo. Enraged Red Ogre è chiaramente progettato per la corsa veloce, ma non con l'intenzione di completare il gioco il più rapidamente possibile, solo per accumulare il maggior numero possibile di attacchi (in effetti, quell'accumulo aumenta il "sangue cattivo" dell'orco). Ma perché è utile per qualcosa di diverso dalla sfida? Beh, nessuna idea, perché non c'è spiegazione). Quel level design mirato all'accelerazione è presente sia nel combattimento che nelle sue sezioni platform, che sono abbondanti ma basilari. L'idea era quella di ottenere un buon ritmo di gioco, e questo è compiuto.

L'atmosfera giapponese presente in tutto il titolo spicca soprattutto nella sua curiosa e inaspettata canzone principale, ma è rovinata dal più grande difetto del gioco: la sceneggiatura. Le conversazioni tra Akaoni, Blu e i nemici o gli NPC sono solo un po' un casino. Capisco il desiderio di ritrarre il protagonista come un rinnegato che vive con gli umani per obbligo, ma quel tono non si adatta affatto allo scenario. La cosa buona è che è un gioco d'azione 2D, quindi non c'è bisogno di leggere una sola parola; Nemmeno quelli che spiegano più o meno dove andare dopo, poiché la mappa è presentata perfettamente per aiutarti a trovare il tuo orientamento.

Akaoni Studio è riuscito a produrre un titolo semplice ma chiuso nella sua proposta. In cui solo un difetto di tono facilmente ignorabile indebolisce leggermente un gioco che ha un buon ritmo e ti fa divertire. Tutto ciò è corretto, né più né meno, qualcosa che molti giochi più pretenziosi non riescono a fare.