A Complete Unknown
Timothée Chalamet prende spunto da Robert Pattinson, provando la sua strana vocina per il biopic su Bob Dylan.
Ogni volta che dico che mi sto annoiando dei film biografici, spesso intendo dire che mi sto stancando della formula in cui sembrano fin troppo felici di riposare. Rocket Man, Bohemian Rhapsody, Elvis, e chi più ne ha più ne metta, questi film stanno cadendo nell'instancabile esca al botteghino e agli Oscar, senza offrire davvero molto che non si possa imparare tra le pagine di un'autobiografia e la playlist Spotify dell'artista su cui sono incentrati.
Tuttavia, anche se non mi emoziono mai per questi film, di tanto in tanto ne arriva uno che impressiona. A Complete Unknown di James Mangold racconta la storia di Bob Dylan. O, più specificamente, racconta la storia dell'ascesa alla fama di Dylan e dell'abbandono della musica folk per ritagliarsi la propria identità con il rock and roll.

Questa storia più concisa si adatta certamente a A Complete Unknown, e ci permette di scavare più a fondo nel personaggio di Dylan e nelle persone che hanno plasmato la sua vita e la sua carriera. Rispetto all'Elvis di Baz Luhrmann, che salta da punti importanti della vita dell'artista con tutta l'ampiezza e l'importanza di un TikTok, Mangold ci dà davvero il tempo di respirare il tempo e il luogo in cui Dylan è esploso. Per quelli di voi che preferiscono il catalogo successivo di Dylan, sfortunatamente non è possibile ascoltare Timmy C che esegue gran parte di esso, ma abbiamo un sacco di successi folk, comprese interpretazioni di altre canzoni delle star dell'epoca.
Timothée Chalamet è una star assoluta in questo film. La sua interpretazione di Dylan è tanto sfumata quanto avvincente da guardare, e anche la sua voce non è male, anche se ci sono momenti in cui l'imitazione diminuisce, specialmente durante il suo canto. Tuttavia, si sente perfettamente pronto per interpretare il ruolo di Dylan, specialmente quello che vediamo in questo film.

Una cosa che spesso mi infastidisce quando guardo un film biografico è quando il film cerca di divinizzare l'artista o la persona che sta seguendo. Certo, queste persone sono di grande importanza, altrimenti non avrebbero un film su di loro, ma c'è un punto in cui l'elogio diventa insistente, e va oltre il semplice riconoscimento dell'importanza e cerca invece di stabilire una nuova linea temporale del mondo, incentrata interamente su quando questo artista è nato, attivo e morto. Bohemian Rhapsody e persino Oppenheimer sono colpevoli di questo, eppure non vogliono che Dylan sia la sua gallina dalle uovaA Complete Unknown d'oro. Semmai, quel ruolo è riservato a Sylvie Russo di Elle Fanning, che a volte sembra il cuore del film.
In nessun momento apre bocca per cantare, né è preveggente come la Joan Baez di Monica Barbaro, ma Sylvie si sente spesso come il nostro personaggio POV per tutto il film. Vede l'ascesa di Dylan dal cantare nelle vecchie chiese ai festival sold-out, e la sensazione sempre crescente che stia diventando troppo grande per lei sembra portare l'emozione per gran parte della prima metà del film. Questo non è per fare alcun disservizio a Barbaro o a nessuno degli altri membri del cast del film. La voce di Barbaro è incredibile da sentire e, nonostante la mia avversione per i biopic, mi ha interessato a saperne di più sulla Baez stessa. Edward Norton è anche una forte costante per tutto il film nei panni di Pete Seeger, qualcuno che inizia la storia come mentore di Dylan, e tuttavia si sente anche superato da lui verso la fine. Seeger è un ottimo paragone da tenere mentre guardiamo l'ascesa di Dylan, che ritma bene il film.
Alcuni dei cameo aggiuntivi e dei personaggi secondari vengono introdotti in modo strano, in particolare Bob Neuwirth, che si trova nel retro di un ascensore in attesa che la telecamera lo punti su di lui come Nick Fury nei primi film del MCU. Apparizioni come queste creano la stessa sensazione del cenno di JFK in Oppenheimer. Piuttosto che creare un senso di intrigo, servono solo a farti uscire da qualsiasi pretesa che ciò che stai vedendo davanti a te sia una storia reale. Sono fabbricati, banali e sfortunatamente un punto fermo di questo tipo di film.

L'apparizione di Boyd Holbrook nei panni di Johnny Cash non ha nulla di tutto ciò, però, dato che è stato introdotto costantemente nel film, una presenza incombente che mi ricorda il miglior film biografico di Walk the Line del 2005. In un certo senso, A Complete Unknown è molto simile a quel film, e poiché è pieno di alcuni classici successi di Dylan e di molte altre canzoni da farti battere il piede al cinema, ha reso la serata piacevole. Ma, a volte, cade nella trappola di essere un film biografico, e per la prima metà può sembrare che stiamo fluttuando attraverso uno spaccato di vita con Bob Dylan. Tuttavia, il risultato finale è un film ben diretto e recitato in modo fantastico che starebbe in piedi da solo anche senza la musica di Dylan a rafforzarne la godibilità.
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